Частная Резиденция

Бронза со временем не теряет, а приобретает – глубину оттенка, мягкую патину и выразительный характер. Она особенно раскрывается в деталях, к которым мы прикасаемся каждый день. Бронзовые ручки не только про функциональность, но и про ежедневный ритуал прикосновения к качеству и красоте. В руках парижских мастеров Remy Garnier этот металл становится ювелирным акцентом интерьера и формирует его тактильный язык. «Частная резиденция» –официальный представитель бренда в России, приглашает вас прикоснуться к коллекциям Remy Garnier и выбрать изделия, которые станут частью вашего дома.

Стенд «Частной резиденции» и Arte Veneziana на ARTDOM

19-21 февраля (сейчас) Аrtdom Москва, 23-27 февраля (сейчас) Cevisama Валенсия 12-22 февраля (сейчас) Modernism week, Палм-Спрингс 22-25 января (было) Home, Милан 12-15 февраля (было) Nomad circle, Сент-Мориц 05-15 март (будет) Design weekend Сан-Паулу Пока арт-мир мучается какими-то странными проблемами, мир дизайна живёт так, как каждый бы из нас хотел. И на этой неделе «большой международный цирк», говоря словами формулы 1, собирается в Москве на новейшей выставке Артдом, которой, между тем, уже 5 лет. Большие выставки дизайна, существующие во всех городах, где строят новые дома и переобустраивают старые виллы, существуют по всему свету, и везде они на удивление разные. Артдом – хорош тем, что он в Москве, но характер у него совсем не московский. Артдом, наверное, самая строгая и философская выставка, где древних итальянских и французских производителей и молодых русских дизайнеров объединяет вполне понятное желание узнать друг друга так хорошо, как это только возможно. Для этого Артдом-2026 предлагает задействовать все 5 чувств. И чтоб потом не говорили, что кто-то что-то не понял. Валенсийская Cevisama – это место, традиционно отвечающее за керамику. Здесь традиции античные, европейские и мавританские, сквозь тысячелетия накапливали секреты того, как раскрашенные кусочки глины превращают пространство то в сад, то во дворец, а то и в сияющий кристалл. Но особенная любовь в их предложениях для интерьеров – это гардероб с окном и с водой! для мытья пыльных подошв, на тот случай, если мы найдём в Валенсии пыль. На американских континентах два совершенно противоположных вектора. Неделя модернизма в Палм-Спрингс – это огромный фестиваль ретро-дизайна, ретро-архитектуры, ретро-разговоров о ретро в интерьерах, и даже автобусные экскурсии по ретро-виллам. Надо сказать, что у всех этих ретро-затей есть удивительно стойкий кинематографический вайб. И совершенно другое направление даст в начале марта неделя в Сан-Паулу. Если где-то ответственное мышление дизайна и надёжные решения инженерии и превращаются в танцующую взвесь форм, на подобии карнавального танца, то это здесь. И, естественно, всё здесь придумано для того, чтобы молодые и неизвестные стали известными уже прямо сейчас. И две январские выставки, которые мы пропустили, но которые стоит поймать на следующий год. Это парад всем парадам в Миланский Дом (Salone del Moble) – традиционной столице дизайна, как способа мышления, с его едва ли не самыми древними дизайнерскими учебными заведениями в мире. И единственная выставка дизайна, проходящая в деревне – Nomade в Villa Beaulieu около Сент-Морица, где чистота горного воздуха непосредственным образом отражается в обманчивой простоте дизайнерских решений. Ну а «Частная резиденция» ждёт вас, дорогие друзья, на нашем стенде на Артдоме, где мы представляем новую коллекцию наших партнеров Arte Veneziana, для того чтобы показать восхитительное сочетание новинок дизайна с точным выбором декора.

Кошка Груша изучила итальянские светильники M.M.Lampadari из коллекции «Частной резиденции». Лампы остались целы. Кошка тоже. Все очень довольны😊 Светильники на сайте

«Есть такая профессия – подделыватель» «Частная резиденция» приглашает на авторскую лекцию историка искусства и художественного критика Виктории Анисимовой в интерьерах нашего особняка на Сивцевом Вражке КРИМИНАЛЬНАЯ ИСТОРИЯ ИСКУССТВА Рассказ об авантюрных приключениях старого и нового искусства. Ограбления, порча, подделки, мистификации и другие происшествия с произведениями живописи, архитектуры и скульптуры на протяжении последних двух столетий. Беседа о знаменитых фальсификациях и фальсификаторах в мире искусства и их разоблачении: подделки и обманы для заработка и ради собственной славы, фальшивки как месть искусствоведам, испортившим судьбу. Это истории о гигантских амбициях и самонадеянности, беспечности, жадности и обыкновенной глупости, которые однажды привели к провалу так хорошо налаженного «бизнеса». Среди обведенных вокруг пальца – крупнейшие музеи мира и частные коллекционеры, пожелавшие остаться неизвестными, историки искусства, эксперты и знатоки. Проанализируем, кого из мастеров старого и нового времени и по какой причине чаще всего подделывают, узнаем имена великих фальсификаторов XIX-XX веков и возможен ли спрос на поддельные подделки, разберем, какими «талантами», помимо живописного, обладали эти злые гении. 26 февраля 19.00 Сивцев Вражек, 32 Стоимость участия: 15.000р Количество мест ограничено Для уточнения деталей и заказа билетов обращайтесь по телефону +7 (980) 499-83-32

Вдохновение предвесенним светом✨ #намтаккрасиво Записывайтесь на персональный визит и задавайте любые вопросы по телефону +7 (980) 499-83-32 Наш сайт: priveresidence.ru

Кто этот человек, похожий на эксцентричного артиста? Бизнесмен, один из богатейших людей Таиланда. Петч Осатанугра. Их семейный бизнес начинался с фармы, дальше сильно расширился. Но Петч был действительно большой оригинал, еще музыкант и – что нас больше волнует – коллекционер современного искусства. В конце прошлого года в Бангкоке открылся музей Dib, в здании бывшего склада, перестроенного в модное светлое пространство. Семья Осатанугра – те, кто изо всех сил хотят превратить Бангкок в одну из столиц контемпорари арт, потому что город огромный, туристов полно, а музеи в основном про историю. Петч собирал искусство всю жизнь, он был заметной фигурой на ярмарках. Тут инсталляция Ансельма Кифера, например. Но он же старался вовсю двигать тайских художников, потому что их вообще никто не знал. Таиланд – это еда и массаж, какие еще художники. Во многом стараниями Петча в мире стал известен Монтиен Бунма, здесь его работа Stupa 1994 года, крашеное дерево. Петч, увы, не дожил до открытия музея, его не стало в 2023 году. Но дело продолжает сын Пурат, такой же одержимый искусством. И тоже бизнесмен. #средаколлекционера Частная резиденция

Лампу Model 537 Джино Сарфатти иногда ошибочно считают созданной для Flos, однако она старше. Год создания Model 537 – 1950, а год основания Flos – 1962. Но главная загадка этой лампы её вид – она буквально дышит воздухом художественных революций футуризма и сюрреализма, и это побуждает нас продолжать поиски отгадки этой загадочной формы. А отгадки как всегда в биографии создателя. В 1950 году Джино Сарфатти возвращается в Италию после вынужденной эмиграции в Швейцарию, длившейся долгие 7 лет с 1943 по 1950 год. И первая лампа, которую он создаёт по возвращении – это Model 537! Model 537 – это лампа начало, но и лампа воспоминание, когда, принимаясь заново за любимое дело, дизайнер начинает с лучшего, что было создано в предыдущей его жизни, и это лучшее Model 537. Но почему именно она? Может быть в легендарной настольной лампе есть ещё какая-то загадка? Всё-таки уж очень необычна её эстетика, где совмещается уют настольной лампы и энергичные инженерные решения с геометрией особенной чёткости. Этот дизайнер не только художник и поэт света, он, очевидно, ещё и инженер. И здесь мы приходим к кульминации, которая, на самом деле, завязка нашей истории. Катастрофа 1943 года была не первой катастрофой в жизни Джино Сарфатти. До того, как оказаться в Милане и стать первопроходцем профессионального дизайна ламп, венецианец Джино Сарфатти был инженером в Генуе, где занимался воздухоплаванием! Но трагический крах бизнеса его отца, заставил молодого инженера покинуть Геную в 1930 году. В наши дни ничего не связывает Геную и воздухоплавание и нам пришлось приложить определённые усилия, чтобы узнать, чем же занимался Джино в Генуе? Оказывается, спасибо историям аэропортов, которая сохранила странную информацию о том, что аэропорт в Генуе никогда не был военным. Первой взлётной площадкой в Генуе было место у старейшего в Европе! (время первой постройки 12 век) постоянно действующего маяка Латерн, где испытывали водные самолёты. Именно у этого маяка, который помнит ещё Колумба, и работал инженером молодой венецианец Джино Сарфатти, там и застал его дождь на пляже, который запечатлён в первой версии лампы Model 537. Её удивительным образом изогнутая опора, превращающаяся в ручку – это молния, проходящая сквозь тучу, а цепочка выключателя, которая исчезла в версии 1950 года – это первая капля дождя, собирающаяся упасть на малюсенький, по сравнению с тучей и молнией пляж. #историядизайна

Дождь на пляже Мы просто хотели представить Вам лампу из коллекции «Частной Резиденции» под романтичным названием Model 537, но оказалось, что здесь «зарыта» целая итальянская сказка и не одна. Лампу дизайнера Джино Сарфатти Model 537 в некоторых каталогах ХХ века называют «настольная лампа», то есть всем лампам лампа, королева настольных ламп и у этой королевы есть свои секреты. Уже вид и описание лампы Model 537 вызывает романтическое настроение: большой алюминиевый отражатель ассиметрично закреплён на искусным образом изогнутой штанге, приходящей в мраморное основание. Вес лампы 2,45 килограмма. Специальные свойства: её изогнутая нога проходит насквозь тарелки отражателя, превращаясь в удобную ручку, которая позволяет безболезненно перемещать не малых размеров лампу в пространстве Вашего дома. Датская фирма Astep, выпускающая теперь эти лампы в своей программе именует домашний интерьер непривычным и романтичным словом пейзаж (landscape). Наверное, на русский это можно перевести как «поле вашего интерьера». Именно поле, а не пространство, как мы привыкли читать в текстах о дизайне. Миссией своих коллекций Astep считает соединение лучшего из классики с лучшим из цифровой эпохи новейшего времени. Но не спешите искать блютус в Model 537, его там нет. Роль королевы настольных ламп в цифровую эпоху состоит в том, чтобы сделать поле домашнего интерьера, окружающее пользователя цифровой эпохи уютным и человечным, что удивительным образом совпадает с задачами, которые видят перед собой дизайнеры «Частной Резиденции». Здесь начинается первая итальянская сказка. Дизайнерский гигант Astep основан Алессандро Сарфатти, сыном Риккардо Сарфатти и да! внуком Джино Сарфатти, который не только создал Model 537, но и открыл первый в мире магазин дизайнерских ламп в Милане в 1939 году. И действительно сам вид лампы Model 537 несёт в себе изящество, свойственное итальянскому футуризму и прозрачную лёгкость сюрреализма 1930-х. Эта лампа не только является произведением искусства, она и выглядит как картина. Видео, созданное для лампы Model 537, представляет нам прекрасного юношу, который взяв изящную лампу за дерзкую ручку, переносит её среди античных статуй какого-то загадочного музейного хранилища с одного места на другое, и торжественно ставит на транспортированный ящик. Здесь очень итальянская идея всегда молодой жизни среди вечно идеальных образов античности – то, что не итальянцу покажется культурой, а для итальянского молодого искусства и дизайна является настоящей болью – доставшаяся от рождения обязанность творить среди идеалов, которые невозможно превзойти. И замечательная шутка по поводу слова Model 537, где модель лампы превращается в мужскую модель с миланского подиума. Но дизайн – сфера деятельности гораздо более оптимистичная, чем современное искусство. Где искусство только ставит вопрос, дизайн даёт на него ответы. Каков же ответ королевы настольных ламп? Легенда дизайна осветительных моделей, Джино Сарфатти родился аж в 1912 году в Венеции. И его самая знаменитая и продаваемая в России лампа – это люстра под именем Канделябр 2097, где дизайнер взял классическую форму, повсеместно встречающуюся в его родной Венеции – канделябр – большую церковную люстру на множество свечей, и подружив её с геометрией и строгостью (неизбежное влияние миланского инженерного образования на венецианскую роскошь) – создал люстру изумительной простоты и роскоши. Потому что его девиз звучал примерно, как «возьмём лучшее из классики и создадим лучшее для современности». Как написано на сайте Flos, дизайнерского гиганта, с которым Джино Сарфатти сотрудничал более 20 лет – «Создавая язык света, он доходил до настоящей поэзии». #историядизайна

Теперь, когда Вы с нами🫶 «Частная резиденция» — это четыре этажа стильного пространства в арбатских переулках, которые одновременно и шоу-рум, и дом, и уютное место для обстоятельного выбора решений именно для Вашего интерьера. С «Частной резиденцией» Вам становятся доступны такие легендарные французские и итальянские бренды, как: культовый Remy Garnier, зеркальный Arte Veneziana, стеклянный Fiam и благородный Black Tie. И, конечно, наш любимый Maison Leleu — дом, создавший интерьеры трансатлантических лайнеров и столовой в Елисейском дворце. И многие, многие другие. Для уникальных решений в сервировке в «Частной резиденции» подобраны изысканные коллекции винтажной посуды от Lalique, Baccarat, Christofle, Haviland, Saint Louis и Daum. За тепло и нежность отвечают: пледы, подушки и постельное белье Loro Piana. В антикварном департаменте «Частной резиденции» уже готовы к использованию предметы деревянной, кожаной и скульптурной роскоши исключительного происхождения. За 20 лет воплощения дизайна интерьеров «Частная резиденция» построила в России собственное производство мебели и люстр в стиле русских дворцов, подружилась с интересными художниками и наладила международные связи для того, чтобы интерьеры Вашей жизни соответствовали не только Вашему статусу, но и тому, что мы называем комфортом. Политика «Частной резиденции»: интерьер – уникальное пространство нашей жизни, значит здесь неуместны шаблоны, а эстетические правила не диктуются, а создаются. Найти «Частную резиденцию» можно: В Москве в переулке Сивцев Вражек, 32. На сайте priveresidence.ru По телефону +79804998332 В Сивцев Вражек, 32, Москва Канал «Частной резиденции» станет Вашим навигатором в «искусстве жить» и в «жизни с искусством»: #средаколлекционера — каждую среду публикации о коллекционерах и их частных собраниях #штрихи— каждую субботу новый рассказ о забавных моментах из жизни художников #антикварныйдепартамент — рассказываем о старинных предметах из нашей коллекции #дословно_ЧР — редкие интерьерные термины и громкие имена в истории дизайна #культурныеновости — о важных событиях из мира дизайна и искусства #поотелям — прогуливаемся по интерьерам роскошных отелей #помузеям — выставки, дома-музеи, обзоры